它像是很推薦一頭看不見身軀的遠古惡獸的雙瞳，釋放恐懼，最被吞噬悲傷。低估的劇

今天想給大家安利下這部由斯蒂芬·金同名小說改編的局外HBO劇——

《局外人》

它的評分并不高。

有些觀眾在看完前兩集之后，很推薦抱怨敘事節奏太慢，最被直接棄劇。低估的劇

而更多“扛”過來的局外劇迷，則將其視為《真探》《謀殺》和《罪夜之奔》的很推薦結合體（編劇理查德·普萊斯也曾執筆《罪夜之奔》）。

不但享受其獨特的最被慢節奏，更迷戀劇中氤氳著的低估的劇那種陰沉悲傷感。

《局外人》每更新一集，我們便會感覺雖然離案件真相更近一步，很推薦但離危險亦同樣近了幾分。最被

驚險中埋藏的低估的劇死亡氣息，讓這部HBO的2020年開篇之作，后勁十足。

【一】

一個11歲小鎮男孩被殘忍奸殺的案件，拉開了本劇的帷幕。

但是這樁案件的偵破卻異常輕松。

根據警探拉爾夫的調查，人證、DNA和視頻錄像全都指向一個嫌疑犯——

小鎮上頗有聲望的棒球教練特里。

可就在證據確鑿的情況下，特里的律師拿出了完全相反的證據，足可證明特里在案發當天并不在犯罪現場。

就在案件陷入詭譎難測境地之中時，特里卻在前往公審法庭的路上被男孩的哥哥槍殺。

當這樣一段完整的故事，只用一集半不到的篇幅就全部講完時，我們便知道《局外人》絕非聚焦“誰是兇手”，而是從這樁撲朔迷離的案件出發，講述一個駭人聽聞的故事。

在這個故事中，有兩個群體，一個是被害者家庭，一個是嫌疑犯家庭，兩者都遭到了毀滅性打擊。

被害男孩的母親，因為悲痛欲絕，進了醫院，不久后病逝；

男孩的哥哥在殺了特里之后，被警方當場擊斃；

男孩的父親見此慘狀，上吊自殺。

嫌疑犯特里的一家，也災禍不斷，特里被槍殺后，妻子格洛麗在生活中處處遭受排擠，兩個女兒由于有個“殺人犯父親”，在學校被不平等對待，只能困頓于家中。

而這樣的悲劇，竟然還不止一樁。

由拉爾夫雇傭的私家偵探霍莉，在查案過程中發現了另外兩起類似的案件，被害人也都是十歲左右的孩子，而嫌疑犯則都有完全相悖的犯罪證據和不在場證明。

不但案情類似，后續引發的悲劇也相同：兩起案件中的被害人家庭和嫌疑犯家庭，不是遭到對方的槍殺，就是自殺。

但在后續劇情中，我們了解到，不管是被害的孩子，還是所謂的“嫌疑犯”，都是受害者，真正的殺人犯并非人類，而是難以名狀的“超自然”存在。

然而，這些虐殺兒童案件所引發的、受害者與嫌犯家庭之間的沖突卻愈演愈烈。

隨著裂痕不斷加深，雙方在怨恨中相互毀滅。

嫌疑犯家庭品嘗的，是無辜者的憤怒，而被害人家庭里則彌漫著因為被蒙騙而產生的怨恨。

兩者都只能用死亡和悲痛飲鴆止渴，別無他法。

【二】

在特里被殺、一家人遭到各種歧視的同時，拉爾夫也逐漸認識到，他認定的“證據”可能并不指向真相。

因為，不管是特里的人品，還是不在場證據，都令拉爾夫不得不承認：特里不可能奸殺小男孩。

可特里的DNA遍布犯罪現場，這讓拉爾夫不得不打破一個刑偵常識：人不可能同時出現在兩個不同的地點。

因為此時，這個常識變成了悖論。

但在私家偵探霍莉看來，沒有什么不可能，因為她本身就是一個“超自然現象”。

看一眼高樓就能說出其高度，誤差在六英寸之內；

不僅能背出1954年至今所有搖滾歌曲的歌詞，還能說出每首歌在Billboard上的排名；

八歲時被精神病學、行為學等六個不同領域的專家研究，結果專家們只得到一個結論：我哪知道這姑娘什么情況？！

所以，當霍莉在第三集出現之后，案件才真正開始進入調查階段，之前所有矛盾的證據，只是煙霧彈而已。

不過，隨著調查深入，情況越來越詭異。

霍莉發現另外兩起虐殺兒童案件與特里案之間互有聯系。

第一起案件中的女嫌疑犯，和第二起案件中的黑人嫌疑犯有親密接觸，而且前者劃破了后者的背部。

第二起案件中的黑人，則與特里有過偶然接觸，同樣，黑人劃破了特里的手臂。

據此，霍莉得出了一個大膽的結論：這是一系列通過劃破皮肉傳染“犯罪病毒”的連環殺人案，真正的始作俑者，會以被感染者形貌出現在異地進行犯罪活動，并且留下充分的“證據”。

從這里開始，撲朔迷離的殺人案，變成了“超自然”事件。

當霍莉向所有事件相關者說出她的判斷時，大部分人都認為她妖言惑眾。

可現實卻是，當科學無法解釋案件時，擺在我們面前的只有兩條路：要么承認失敗，將科學無法解釋的現象歸因于我們暫時的無知；

要么延伸對真實世界的感知，承認在科學法則之外，還存在另一套世界運行規則。

乍一聽，后一種做法似乎是向遠古巫術投誠，但實際上，這體現的是原著作者斯蒂芬·金對“科學至上”主義的懷疑。

【三】

恐懼來源于未知，但是，《局外人》作為一部將恐怖和懸疑作為主調的劇集，如果只是一味地渲染“未知”，會讓觀眾逐漸喪失探索解謎的興趣。

所以，它的高明之處，在于對未知事物的玩味，甚至將已知的威脅元素，也以未知的方式延宕放大。

在霍莉查案的過程中，我們雖然了解了特里案件的很多細節，但是謎題的答案總是在欲揭還休中保留著恐懼的因子。

除了這種對“真兇”未知形象的玩味，《局外人》還讓那些極具威脅性的人物，如警察杰克·霍斯金斯和在酒吧工作的癮君子克勞德，在劇中世界四處游走。

他們隨時可能“分身”虐殺兒童，但這種情況并沒有過早發生，而是一直讓觀眾懸著心。

比如警察杰克，在他走進谷倉的那一刻便被“感染”，但編劇讓他在很長一段時間內，只是在痛苦和暴戾的刀刃上思維錯亂。

甚至為了營造這種已知的威脅，編劇還安排了一場女警產子戲，讓杰克和嬰兒之間產生某種聯系，用夢魘和罪惡的折磨，讓恐怖因子不斷蒸發，撲向我們的視覺神經。

或許，霍莉從一個神秘女人那里聽到的“兇手”的另一個名字，更能描述本劇的核心：噬殤者。

殤，意為“還沒成年就死去”，正好對應劇中三起案件中被虐殺的孩子。

但除了“孩子的死”這道“主菜”，還有因為仇恨和痛苦而死的成年人們，他們的死則是“餐后點心”。

劇中的很多場面都是從中遠景開始緩慢推進，與此同時，壓低亮度，極力令這些被死亡和傷痛籠罩的人處于昏暗一隅。

鏡頭運動的滯澀，畫面色彩的暗沉，無疑都在為“噬殤者”這三個字做注腳。

至于“局外人”，不但契合了劇中無處不在的慢推鏡頭，更暗示“噬殤者”對于正常世界的外部凝視。

它對痛苦的貪婪，使它完全“置身局外”，將一干人等視為魚肉。

不少劇迷感嘆，雖然《局外人》的故事發生在美國，但劇中的很多場景總是讓人想到挪威、瑞典這些北歐國家，就如同《狩獵》一片中寒冷堅硬的質感。

的確，在這部“超自然”犯罪劇集中，那種不斷彌漫的死亡氣息，讓人如同身處異鄉，從局外人的視角，目睹一幕幕人間慘劇，聽到那在真空中歇斯底里的、來自遠方的哭喊。

出处：头条号 @環球銀幕